艺术课程价值
综合性艺术课程不是凭空产生的，一方面它产生于时代对人才的要求，另一方面有坚实的理论基础。在艺术教育中，诉诸于不同感官的各艺术门类的关联和综合更能够发挥单独一门艺术所不能发挥的作用，对培养学生从多种角度认识艺术的价值、艺术与人类的发展具有重要意义。综合性艺术课程作为基础教育阶段学生的必修课程，在对学生的人文素质、情感陶冶以及智能提高等方面，具有重要价值，概括起来主要有以下几方面。
一、 审美价值:
综合性艺术课程以学生的生活体验为基础，从审美的角度塑造学生的人格，引导学生形成正确的生活态度，注重生命的价值。艺术教育在认识生命的意义这方面有其特有的功能。综合性艺术课程确立了使学生艺术能力和人文素养得到整合发展的总目标，同时从艺术与生活、艺术与情感、艺术与文化、艺术与科学四个方面确立了分目标，要求不仅要培养学生对艺术美的审美态度，而且还要培养学生对对待人生的审美态度，用审美的态度面对生活，面对人生。具有这种对待生活审美态度的人，不仅懂得如何欣赏艺术、珍爱生命，也能达到审美感受和理性的平衡。
综合性艺术课程有美育的功能，美育根本任务是培养学生的审美观，达到“人人都是艺术家”，这里所说的“艺术家”不同于专业艺术家，他不是以艺术作为自己的职业，但却以艺术的、审美的态度去对待生活、社会和人生。基础教育中的艺术教育是为了提高全民族的素质，目的不是培养艺术家，是为了培养具有健康的审美观与较强的审美力、创美力的整合发展的人才。
贝尼特·雷默提出了“综合审美教育”的概念：“每种艺术都有自己的主要要素，音乐中有旋律、和声、节奏；绘画中有色彩、线条、质感；诗歌中有比喻、形象、韵律，如此等等，不一而足。每种艺术都可以借用其他艺术的要素，再与自己的领域同化，而许多艺术又可以借用非艺术界的要素，加以艺术地运用，转化成表现素材。”“同时对待一种以上的艺术，从而获得审美洞察的潜力很大足以证明走多学科方向是值得的”
贝尼特·雷默提出的“综合审美教育”的概念与综合性艺术课程有共同之处，综合性艺术课程，就是在综合的基础上培养学生的综合艺术能力，提高其审美能力。
明确艺术与生活的关系，以审美的态度对待自然和社会生活。
综合性艺术课程力图使学生在对自然和社会生活的观察中，建立一种审美的自然观，建立起人与自然的审美的关系。引导学生学会用艺术的眼光欣赏无比绮丽美妙的自然美；以审美的态度对待社会， 每个人都应以建立和谐发展的美好社会作为自己的奋斗理想。综合性艺术课程通过各阶段的学习，在提高艺术能力的同时，提高学生生活情趣，形成尊重、关怀、友善、分享等品质，塑造健全人格，这样的人，他的生命才有意义，他的人生才是美好的，这样社会就会建立一种和谐协调的、美好的关系。只要在特定的人与对象关系中处于一种和谐协调状态时，那么，自然对象都是美的。艺术课程培养学生欣赏以艺术形式表现的自然美景、社会文化，在欣赏中体悟其中所包含精神、人性的真谛。
明确艺术与情感的关系，以审美的态度对待自身。
综合性艺术课程培养学生以审美的态度对待自身，使自身、特别是心理与人格得到和谐协调的发展。而心理与人格和谐协调发展的核心是培养、提升人的内在情感，使每个人都充满着美好高尚的情感。这是健全的心理和健全人格的基础。通过艺术课程坚持审美教育，使学生都能成为生活的艺术家，使人类与人类社会变得更加美好。如，音乐和舞蹈是具有不同审美特征的艺术,音乐是以流动的、有节奏的音响为媒介来表达人的内心情感的艺术形式,而舞蹈则以人自身的体形为媒介通过形体有韵律的动作抒发人的内心情感。二者在表现方式上不同，但是在抒情性上却是相同的,都可以使学生感受到自身情感的波动，形成以审美的态度对待自己。
艾伯利斯、霍弗等所认为的：“实质上，所有能提供审美的和人文学科经验的艺术都是相互关联的，所以学校课程应该为提供相关艺术的经验留有一些机会。……把各种优秀的艺术作为一个整体，来发展对艺术在较高和较广的境界的理解。学科越是深入融合到学校的整体教育方案之中，就越能成为有意义的基础的学习内容。人类需要发展对于周围世界的美的敏感性和鉴赏力。当一个人开始理解其他艺术形式的审美价值时，他对音乐的美学价值的和敏感性也就提高了。”
综合性艺术课程为学生提供纲多角度、多方面、多渠道的情感体验，学生有机会选择自己喜爱的方式进行自我表达和交流，使情感得到丰富，达到人格的提升和心灵的净化。
任何艺术门类在本质上都不是单一技能的发展，单一感官的发展不能形成真正的艺术能力。综合性的艺术教育着眼于人的本能和本质发展，克服各种感官的人为分裂，将为学生的全面发展提供重要的基础。在通感的作用下人的情感活动呈现整体的认识。关于通感的心理活动，我国著名文学家钱钟书先生在他的《七缀集》中说：中国诗文有一种描写手法，“红杏枝头春意闹”，是把事物无声的姿态说成好像有声音的波动，仿佛在视觉里获得了听觉的感受。日常经验中，视、听、触、嗅、味往往可以彼此打通。眼、耳、舌、鼻、身各个官能领域可以不分界限。颜色似乎有温度；声音似乎有形象；冷暖似乎有重量；气味似乎有体质。
综合性艺术课程使多种感官和感觉更为活跃，更能充分地表现自己的情感。为学生提供了一个机会，通过艺术活动来丰富他们的生活，用声音、形体、色彩来表现他们的自我。艺术课程在艺术技能发展的同时更加关心人的发展，更加重视用艺术形式来表达自己的情感，展示自己的的潜能。
艺术是一种情感活动，艺术教育是一种情感教育。情感性是认知发展的动力，有的教育家提出建立教育的精神生态学，探讨如何使人的情感方面与理智方面协调发展，艺术教育就是一个必不可少的中介。从本质上说，艺术教育应该是一种生命教育，旨在提高生命质量的教育。因为只有拥有对美的感受力、鉴赏力、创造力，人的情感才能得到升华、净化，人格才会完善。因此，艺术教育的内容应该是广泛的，而决不是仅仅以音乐、舞蹈、绘画等为内容向学生传授一些艺术知识和技巧。艺术教育正是通过提高人的审美能力而完善个体文化品格的教育。
艺术教育是通过具体、生动、直观、可感的美的形象进行教育，使学生在直接感知美的事物的过程中充分展开现象、发挥创造，并同时伴随丰富的情感体验，在美的品位与感悟中得到审美的愉悦和理性的启迪。
艺术课程具有审美的价值，通过各种艺术活动使学生的审美情感得以激发、产生美感。
在艺术教育的过程，伴随着强烈的感情活动，使学生处于美感激情之中。美感进一步对人的心灵发生潜移默化，使情感善的美的方面得到尽量发挥。
尽管不能说德育和智育没有情感教育的作用，但是，情感教育确实是艺术教育的独特价值。因为只有艺术教育才使人在受教过程中处于美感感动的激情状态，并且直接影人的情感，直接发生着情感教育作用。可以说，艺术教育是情感教育的典型；而反过来说，情感教育则是艺术教育独特的品格和价值最为显明的标志。案例一的单元课题设计“夏日情思”，就是以一个“情”字引领整个单元，使学生在本单元的学习中以情感体验为主，用自己喜欢的艺术形式尽情抒发夏日情思。“线的情感”强调运线的形式表达自己的情感。
案例二是一小学艺术老师的日志，从日志中我们不难看出艺术课程的情感价值。案例三则从另一个角度说明艺术课程的情感价值，延伸到课程之外，对培养学生健康向上的情感有积极有效的作用。
三、 智能价值:
艺术课程通过各类艺术的沟通和联系，全面培养学生的视觉能力、听觉能力、动作协调能力、语言表达能力、认识自我和适应环境的能力。使学生的智力和创新能力得到不断提高。
首先，有助于学生的形象思维和科学思维的协调发展。人的思维分为逻辑思维、科学思维和形象思维、艺术思维两大类，二者不可分割。如果只重视其中的一种，就是不健全、不全面的思维，它可制约一个人素质的全面提高。对这一点有深刻认识的首先不是艺术家，而是科学家。在一切教育中，艺术教育的根本优势在于发展人的形象思维。因为审美的过程具有形象思维的特点，审美过程需要想象和创造。想象和创造是审美思维过程最基本的品质。形象思维可以突破某些条件的约束，是对思维的解放。
钱学森说：只注意逻辑思维，埋头于细节，易犯机械的、片面的毛病，缺乏整体的有机联系的认识。正因为受到了艺术方面的熏陶，才使他能够避免死心眼，避免机械唯物论，想问题能够更宽一点，活一点。钱学森认为形象思维对一个科学家来说太重要了，如果缺少它，就不可能在科学上取得重要成就。爱因斯坦说：想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界上的一切，推动着进步，并且是知识进化的源泉。因此一个人必须把逻辑思维与形象思维、科学思维与艺术思维有机地结合起来，才能够形成高质量、高素质的健全的思维。小时候有想象力，思维得到了健全的发展，以后才能够有更好的创作。玩沙子、捏泥人、看蚂蚁搬家，对孩子来讲都是十分重要的，是一个人在成长过程中的必要的营养素。离开了这些，没有童心，没有童趣，缺乏想象力，就很难培养出健全的人格。苏霍姆林斯基强调教师要引导学生去感知和领会美，感知和领会美是艺术教育的基础和关键。
20世纪心理学、生理学基础上, 哈佛大学零点研究中心的心理学教授加德纳对大脑之多元功能和不同区域之特殊认识能力进行了独到的研究, 提出了多元智能的理论。按照这一理论, 人具备各种不同的智能, 最主要的是语言智能、数学逻辑智能、空间智能、音乐智能、身体动感智能、人际关系智能、自我认识智能与环境协调的智能。每一个人都程度不同地具有以上八种智能, 只不过有的人把一种或多种智能发展到高线水平,另外的人把其他智能发挥到高线水平。这一发现对传统教育再次发起重大冲击。既然这八种智能都是重要的和有价值的,它们都应该通过一种全面而综合的教育课程,得到同样的发展机会。但可惜的是,传统教育仅仅重视学生语言智能和逻辑数学智能,而忽视了其他六种智能。加德纳的重大发现,使当今教育把注意的焦点指向艺术教育,因为越来越多的人开始发现,在传统教育中被忽视的六种智能,均可以在艺术教育中得到开发和锻炼。这意味着新一轮教育改革的突破点,应该发生在艺术教育领域。其实,杰出的艺术理论家爱斯纳早就指出,人类理解世界的通道决不仅仅是科学,艺术具有一种非比寻常的作用,它可以发展我们的感性,丰富我们的知识,使我们的意识达到更高线的水平。多元智能理论则指出, 每种智能与其他智能具有相辅相成的关系,因而可以而且应当把艺术教育与其他各学科教育连接起来。
综合艺术课程注意以多种方式调动学生的潜力,引导他们在认识艺术的同时，提高他们的审美能力、培养多元智能的发展。
综合性艺术课程使学生有机会接触丰富的艺术信息，认识和理解本民族与世界各地的历史、文化意云蕴，感受其特色，形成对本民族文化的认同、热爱和对多元文化的尊重，参与文化的传承与发展。艺术是一种文化活动，文化是人追求完美的活动，是追求的活动而不是某种状态或成品才是文化的本质。“最好的东西”只是文化活动得以进行的媒介和手段，而不是目的；文化不是少数文化专家的职业，而是原则上人人都可以也应当追求的活动。追求的目标是发展我们人性的“完美”，“文化即对完美的研究，引导我们把真正的人类完美看成是一种和谐的完美，发展我们人类所有的方面；而且看成是一种普遍的完美，发展我们社会的所有部分。”完美就是普遍健康的身心和谐，它不是一个绝对的、确定的状态，而是在一种渐变的过程中永远趋向理想。
艺术教育包括技能教育，但不能归结为技能教育。 艺术教育同素质教育一样，同一般的文化教育、素养教育有联系，但有区别。它们之间是有质的差异的两回事。如果把艺术教育看作是素质教育中的“特长”教育，一种专门的“本领”教育，把文化放到次要地位，甚至忽略，艺术教育也就丧失了它的本质，走入误区，其实“绘画文之极也”就是说艺术是文化的集中表现，艺术是文化的重要组成部分。学校艺术教育的一项重要的任务是继承、发展我们中华民族的优秀艺术文化传统。百年来，我们的学校艺术教育主要是接受了国外的音乐、美术教学形式，应该说，这些教学形式对我国艺术教育发挥了重要的作用、积累了许多宝贵的经验。但是反思百年的历程，确实可以感到如何建设立足于我国文化传统上的艺术教育，我们仍然任重而道远。